Выставка является метафорическим осмыслением опыта старейшей из действующих в России международной биеннале современного искусства, проходящей с 1999 г. в старинном русском селе Ширяево на берегу Волги. Ширяевская биеннале была придумана и реализована как международный экспериментальный проект кураторами Нелей и Романом Коржовыми при активном участии Ханнса-Михаеля Руппрехтера и Штуттгартского союза художников из Германии, а также группы авторов из Казахстана во главе с Рустамом Хальфиным.

Основа экспозиции - архив биеннале; фотографии, видео, объекты и инсталляции из личной коллекции Нели и Романа Коржовых. Однако выставка выходит за рамки традиционной ретроспективы и создает представление об аутентичном образе биеннале для самой широкой аудитории. Концептуальное решение выставки - масштабная видеохроника проекта, а также покрывающий выставочный зал речной песок и подиумы из бутового камня, добываемого в Ширяево в последние 200 лет, - выполнено в виде тотальной инсталляции и является своеобразной ментальной картой Ширяево. Экспозиция дает возможность почувствовать уникальную атмосферу биеннале, отражает идеи созерцательного, перформативного характера самого события и становится отправной точкой для разговора об истории его создания.

Стратегия Ширяевской биеннале направлена на поиск новых форм коммуникаций современного искусства в социальной среде. Форма основного проекта биеннале - "творческая лаборатория" и "номадическое шоу" - является авторской идеей Нели Коржовой и объединяет, с одной стороны, восточную идею номадизма, отсылающую к свободному движению, кочевничеству, и с другой - западную концепцию "шоу" - публичной презентации. Пространством для показа произведений во время "номадического шоу" служит все село Ширяево с окружающим ландшафтом: Волга, горы, штольни, берег озера, деревенские дома, улицы. Как художественное явление "номадическое шоу" стоит ближе всего к мистерии. Оно заставляет посетителей проходить по своеобразному маршруту и прочувствовать медитативные свойства средневолжских пейзажей, своеобразного "среднерусского дзена", отражающего установку биеннале на созерцательность, нематериальность, пустотность, отсутствие каких-либо оставленных после себя следов.

Ширяевская биеннале предлагает не только альтернативу традиционному функционированию искусства в рамках концепции "белого куба", но и стратегию независимости от вертикали власти в искусстве. Рожденная "художниками для художников", биеннале оказалась устойчива к потрясениям и смогла сохраниться как особый опыт международного сотворчества. Условие проживания художников в домах местных жителей рассматривается как метод создания идеальной среды для художественного высказывания. Основная идея такого эксперимента - дать художнику шанс начать работать "с нуля", не испытывая давления наработанного имиджа и технологий арт-рынка.

Сегодня Ширяевская биеннале стала самым известным в международном сообществе проектом Самарского региона в сфере современного искусства. В разное время ее участниками становились художники и кураторы специальных программ из России, Казахстана, Германии, Франции, Великобритании, Швеции, Австрии, Италии, Литвы, Эстонии Армении, Дании, США, Нидерландов, Сингапура, Норвегии.

Выставка будет сопровождаться образовательной и перформативной программами как в самом здании московского филиала ГЦСИ, так и в городском пространстве.