Впервые, как сказал режиссер-постановщик Валерий Анучин, хор подготовил не просто концертную программу, а настоящий музыкальный спектакль, литературной основой которого стали легенды и сказания о Самаре, Жигулях и Самарской Луке.

И все же связь одной хореографической или вокальной картины с другой в новом спектакле проследить сложно. Но тема всего представления вполне ясна - освоение волжских земель, строительство крепости на Волге - и даже был зачитан указ царя Федора Иоанновича. В песнях и танцах были представлены русская ярмарка и казацкая волжская вольница, показаны миниатюры, в которых удалые стрельцы соревновались в своей ловкости, громко отстукивая бердышами.

Коллектив хора предстал в новой программе богато и нарядно одетым, публика увидела ярких скоморохов, крестьянское население, горожан и самарских купчих в меховых душегрейках, причем костюм каждого из артистов был индивидуален. Впервые в хореографических композициях участвовали и хористы с несложными танцевальными элементами. Во время исполнения песен практически отсутствовала статика, были срежиссированы мизансцены, и, несомненно, все действие, для коллектива непривычно динамичное, стало ярким театрализованным представлением.

Большинство русских народных песен прозвучало в современной аранжировке или в форме попурри, и такое разбавление "классического" репертуара Волжского хора, несомненно привлекает внимание, но важно, чтобы коллектив не увлекся созданием шоу-программ. Ведь за яркой картинкой, к которой, вероятно, так стремился постановщик, чуть было не потерялся сам Волжский русский народный хор имени Петра Милославова со своей неповторимой манерой исполнения и своим собственным лицом.