Идея выставки родилась из творческого диалога художника Алексея Давыдова и композитора Аллы Виноградовой. Автор картин говорит, что после прослушивания ряда музыкальных произведений Аллы Виноградовой у него возник ассоциативный цветовой ряд, который он отобразил в живописной абстрактной манере. Особенно созвучны и близки творчеству художника стали три пьесы для этнических инструментов и фортепьяно: "Там и здесь…" для лоу-вистла и фортепиано, "Искрящийся вистл" для тин-вистла и фортепиано и "Флейта печальной души" для кены и фортепиано в исполнении Максима Бурко и лауреата международных конкурсов Павла Назарова.

Так родилась серия работ абстрактного направления, в которых художник попытался найти связи и пути соприкосновения цветовой структуры холста с музыкой. В работах "Абстрактный зеленый" и "Абстрактный красный" наблюдается разный подход мастера к решению колорита, но их объединяют декоративность и стремление художника найти композиционное решение в пятне. В работах "Мандала золотая" и "Мандала. Земля" художник решает композиционные задачи за счет круговых, цикличных структур и трансформирует их с помощью сложной смешанной техники на холсте. А в серии работ, посвященных основным энергиям (воде, огню, земле и воздуху), Давыдов изображает их сущности. Примером работ этой серии может послужить картина "Земля. Вода".

В истории искусств можно найти много примеров исследования художниками и музыкантами связи цвета и звука. Так, синтез живописи и музыки прослеживается в картинах, представленных на персональной выставке Алексея Давыдова в рамках филармонического проекта "Музыка живописи".