- Почему вы решили выйти на сцену?

- Меня тянуло в театр еще с детства. В начальных классах я одновременно занимался в музыкальной школе и в драмкружке. Потом увлекся медициной. Понял, что именно это мое призвание.

Врач - это достаточно сложная в эмоциональном плане профессия. Мы всегда в напряжении, поэтому необходима какая-то эмоциональная отдушина. Тем более что когда у человека есть какое-то хобби, то он большего добивается и в работе. Поэтому я избрал для себя такое увлечение.

- Первый спектакль, в котором вы сыграли вместе с профессиональными актрисами Еленой Туринской и Аллой Коровкиной, назывался "Чао-Чао". Как появилась идея поработать вместе?

- Я человек очень счастливый. В моей жизни часто встречаются значимые люди. Так сложились обстоятельства, что у меня в клинике стали лечиться актеры и режиссеры, в том числе и Алла Коровкина. Вскоре мне попалась в руки пьеса "Чао-Чао". И Алла согласилась быть режиссером этой постановки.

- Вам было трудно найти площадку для спектакля и привлечь зрителей?

- Мы даже не рассчитывали, что у нас все получится. Мы думали, что на спектакле будут только мои коллеги, друзья, сотрудники других кафедр, то есть планировали все на уровне лекционного зала. И мы сыграли премьеру в актовом зале Самарского мединститута, решив, что это будет единственное выступление.

После этого появилась тетрадка под названием "Обиженные", куда записывались те, кто по каким-то причинам не сумел попасть на представление. Таким образом, мы повторили пьесу для "обиженных" 25 раз!

Всем было интересно посмотреть, как профессор, который читает серьезные лекции и пишет монографии, играет на сцене. Даже спрашивали: "Это правда ты?"  Постепенно мы вышли на большую сцену, играли в самарском театре "Актерский дом" и дважды представляли спектакль в Москве.

- Что для вас было самым сложным в такой кардинальной смене своей деятельности?

- Работать актером оказалось достаточно трудно, потому что требовался профессиональный уровень. Самодеятельности профессиональные актеры не любят. Но постепенно Елена Туринская и Алла Коровкина познакомили меня с профессией, и я даже нахватался актерских терминов.

У нас было много репетиций, где мы читали пьесу, разбирали фрагменты, делали глубокий анализ каждой фразы. Была проделана серьезная работа.

- Приобрести билеты на ваши спектакли нельзя, так как собранные средства со спектакля направляются в благотворительный фонд. Расскажите об этом подробнее.

- Я не хотел зарабатывать на своих спектаклях, поэтому вместе с коллегами по сцене решил делать добро - помогать больным детям. Собранные деньги направляются в фонд "Территория добра". И на эти, пусть и небольшие, средства делают ремонт и покупают игрушки в дома для оставшихся без попечения родителей детей.

Нам пишут много благодарственных писем в институт и в театр. Это очень трогательно, так как объединило для меня все самое дорогое: медицину и человечность.

- Как вы решились на работу в моноспектакле "ТелефОН"?

- Однажды ко мне обратился режиссер Олег Скивко. Мы разговорились, и он предложил попробовать сыграть моноспектакль. Я прочитал пьесу. Она оказалась очень сложной, но в то же время интересной.

Коллеги-актеры меня начали отговаривать, так как в одиночку даже не все профессионалы берутся за моноспектакль. Но я решил, почему бы не попробовать, и согласился. "ТелефОН" - психологическая драма на основе телефонных звонков, где в монологе героя все намешано: и хорошее, и плохое. Все мы такими бываем…

Мне очень понравилось работать с Олегом - я в первый раз узнал, что режиссер может вытащить из тебя то, о чем ты сам не знаешь. Работали мы над этой пьесой долго - около восьми месяцев, и я сыграл ее уже более десяти раз, в том числе в театре на Юго-Западе в Москве по просьбе моих коллег из целого ряда московских клиник и кафедр. Там тоже был благотворительный фонд "Дом малютки", куда направились средства, собранные с продажи билетов.

- Какие интересные истории из своей актерской практики вы можете рассказать?

- Была такая ситуация, когда режиссер сказал, что меня в актерской среде сдерживает педагогика. Да, были моменты, когда мне хотелось разъяснить зрителям, что к чему в спектакле. И режиссер мне всегда говорил: "Не надо воспитывать публику. Зрители умнее тебя. Они должны сами дойти до всего".

Еще когда мы обсуждали с Олегом Скивко, как сделать финальную сцену в спектакле "ТелефОН", где у моего героя мощный монолог, после которого он умирает, Олег спросил меня, как я это вижу. В силу своей профессии и эмоциональности я сразу ответил, что у меня будут судороги, пена изо рта и так далее. Он очень испугался и говорит: "Нет, театр это условности, не надо так", - то есть он даже не совсем оценил мою шутку.

- Как вы считаете, есть какая-то определенная связь между вашей профессией и вашим хобби?

- Конечно, это как раз та эмоциональная волна, благодаря которой возникает умение владеть собой. Мне на работе это необходимо, чтобы успокаивать больного, воздействовать на него. Так же обстоят дела и на сцене.

Если философски к этому подходить, то врач - это тот же актер, который должен держать собственные эмоции при себе. Не зря говорят, что если есть увлечение, то вдохновение придет и в основную работу.

- Вы могли бы дать совет людям, которые уже имеют профессию, но хотели бы найти себя еще в каком-то интересном занятии?

- Секрет один - не надо бояться. Многие люди закомплексованы, то есть они из-за зажатости, возможно, даже профессию могли выбрать не совсем ту, что хотели. Все страхи необходимо уметь преодолевать и пробовать себя везде. Надо мечтать и идти к своей цели, тогда все получится.