На днях в самарской филармонии стартовал VI Международный фестиваль органной музыки "Королевские аудиенции".  Напомним, что его открыл совместный концерт органиста-импровизатора Йоханнеса Майра и мима Дамира Дантеса. После выступления Дантес рассказал корреспонденту "Волга Ньюс"  о себе,  о специфике своего искусства и уроках Марселя Марсо.

- Как вы стали мимом?
- Когда мне было 7 лет, я часто стоял перед зеркалом и строил рожи. Это было еще во времена Иосифа Броз Тито. Тогда это считалось ненормальным. Мама в тот момент испугалась за состояние моего здоровья и даже подумывала отвести меня к психологу или психиатру. Я же, считая, что у меня талант, не останавливался. В 12 лет я начал с танцев, затем в 1991 году увидел на сцене Марселя Марсо. И был поражен тем, что он молча стоит один на сцене без всякого реквизита, а я понимаю все, что он хочет сказать. Научившись разнообразным движениям, я понял, что у меня есть талант к пантомиме и что я хочу ею заниматься. Когда я сказал маме о том, что посвящу этому искусству свою жизнь, она ответила: "Лучше бы ты работал. Это не работа".

В 1998 году меня пригласил к себе работать городской театр в Боснии. На одно из своих представлений в нем я привел маму и посадил ее в первый ряд. Она посмотрела мое выступление и, оглянувшись по сторонам, увидела, что в зале много людей аплодирует мне стоя, а операторы снимают происходящее на камеры. Я-то думаю, что мама тогда увидела не столько мое искусство, сколько мое напряжение, потому что для меня это был волнительный момент. Но тогда она все-таки поняла, что такое пантомима. Теперь ей очень нравится то, чем я занимаюсь, и я стал для нее нормальным.

- Вы известны как ученик Марселя Марсо. Какие главные уроки своего искусства вы усвоили у мастера?
- Однажды я спросил Марсо, что для него самое важное в пантомиме. Я думал, что он скажет: "Техника". Он же ответил, что главное - это дыхание. Выдох в пантомиме важнее вдоха. Когда мы говорим - мы выдыхаем. То же и в пантомиме: совершая движение, ты должен правильно выдохнуть. Здесь важен синтез дыхания и телесного "говорения". Когда я работаю, я вдыхаю энергию и, выдыхая, передаю ее с помощью нужного движения. Я могу делать разные движения. Но главное – я контролирую чувством дыхание. Научившись контролировать собственное дыхание, человек становится хорошим мимом. Для солиста, безусловно, важна техника вообще. Но чем больше он применяет технику дыхания, помнит о ней, работает с ней, тем результативнее его работа, тем эмоционально напряженнее будет результат.

- Как появился ваш необычный тандем с Майром?
- У нас есть общий знакомый, который 8 лет назад свел нас и предложил работать вместе. Моя программа, которую вы видели во втором отделении, изначально была сделана под фонограмму из немузыкальных звуков - треска, писка, грохота. Когда мы стали работать вместе, Иоханнес сам сказал мне: «Фонограммы не надо. Все звуки и мелодии я буду воспроизводить сам живьем на органе». В итоге посредством органа он воспроизвел весь этот немузыкальный шум.

Конечно, с Иоханнесом работать легко. Он большой профессионал, выдающийся импровизатор. Работая с ним, я чувствовал, как он следует за мной. Слыша новые нотки, неожиданные эмоциональные импульсы в его игре, я сам как-то реагировал на происходящее, дополнял, казалось бы, готовый материал новыми решениями, потому что мне интересен творческий процесс.