Алла Шахматова: "Наша коллекция авангарда - один из брендов региона"

Самарский художественный музей всегда был одним из значимых и известных брендов региона. О том, чем живет он сейчас, о его партнерах и планах рассказала директор музея Алла Шахматова.

Фото:

- Недавно в вашем музее прошел очередной мастер-класс, который провел известный украинский художник Роман Третьяков. Как появился этот проект в самарском художественном музее?

- Вообще говоря, художник и пленэр - это классическое единство. Само слово пленэр - французское, и не случайно, потому что практика работы художника на открытом воздухе появилась во Франции, когда промышленность шагнула вперед, появились тюбики для красок, и художники вышли писать на открытое пространство обнаженную материальность. Появились работы, пропитанные морем, ветром, дождем и снегом. Уж простите меня за образность, но я сама имею художественное образование, и для меня эта тема близкая и родная.

Что касается проекта в нашем музее, то здесь вообще была забавная ситуация. У нас есть музейный двор, к которому все мы давно привыкли. Когда началась пандемия и музей временно не работал, мы стали придумывать новые проекты. Я как-то стояла у окна и смотрела в наш двор. Тогда там был буквально склад каких-то временно ненужных для работы музея вещей. И вдруг вижу, что во двор выходит один из наших сотрудников и что-то там красит. Удивилась, как он туда попал. Вышла сама, глянула, и мы в тот же день решили превратить двор в арт-площадку, на которую можно приглашать различных художников и любителей, желающих испытать себя в этом виде творчества.

Силами музейщиков дворик почистили, привели его в подобающий вид. Там и проводим мастер-классы, которые действуют еще меньше месяца, но уже притягивают к себе как магнит - и художников, и тех людей, которые хотят рисовать. Мастер-классы проводим по субботам, в другие дни приглашаем детей.

Последний мастер-класс проводил как раз Роман Третьяков, приезшавший в Самару по нашему приглашению. Он заслуженный художник Украины, очень талантливый пленэрист, его хорошо знают в Москве, его работы есть в различных музеях. Третьяков прекрасный маринист, и мы писали море. Так что, можно сказать, оно плескалось у нас во дворе.

После мастер-класса мы пригласили его в Ширяево. Мы очень любим наш филиал. 5 августа здесь проходит ежегодный праздник, как раз в день рождения Ильи Ефимовича Репина, который здесь какое-то время жил и писал своих "Бурлаков на Волге". В этом году этот праздник имеет особое значение. 150 лет назад Илья Репин вместе с художниками Федором Васильевым и Евгением Макаровым ходили по Волге и искали самое красивое место. Нашли его у нас, в Ширяево, и именно здесь отпраздновали день рождения Ильи Ефимовича. Известна его книга "Далекое и близкое", в которой "Бурлакам на Волге" посвящена целая глава. Такая вот история.

- Ваш музейный комплекс в Ширяево уже известен чуть ли не всей стране. Как он создавался?

- Ему уже 30 лет, и создавала его Анетта Яковлевна Басс, которую я считаю своим учителем и путеводителем буквально во всем. В Ширяево она принимала нашего президента. Тогда об этом много писали, были сюжеты по телевидению, и именно тогда, я думаю, начался новый этап развития этого славного места.

И мне кажется, что эта история должна иметь свое прекрасное продолжение. Есть возможность расширить этот комплекс. Я мечтаю выстроить там салон, большой гостевой дом, чтобы туда приезжали художники, работали, проводили свои мастер-классы - особый волжский пленэр российского уровня.

У нас есть хороший проект с руководством Приволжского федерального округа и Куйбышевской железной дорогой. Фирменный поезд "Жигули" привозит гостей из столицы. Сначала знакомство с городом, музеем, потом гости плывут в Ширяево, там у них проходит пленэр, после чего они возвращаются в город. Это так и называется "Поезд на пленэр".

О поддержке, которую нам оказывает РЖД, стоит сказать особо. У нас с ними есть, я считаю, просто гениальный проект. В нашем музее - роскошное собрание авангарда, так называемого спасенного авангарда. В 1956 году был приказ все авангардистские работы уничтожить. Но силами нашего директора Аршака Михраняна, Анетты Басс и всех сотрудников эти работы были просто спрятаны.

Потом приказ аннулировали, а авангард остался настоящие музейщики не могли его пустить под нож. Поэтому мы и называем его спасенным. Коллекция богатейшая - Аристарх Лентулов, Ольга Розанова, Казимир Малевич... Эту коллекцию можно считать одним из брендов нашего региона, как и фирменный поезд "Жигули".

Вот и решили мы эти бренды объединить. В "Жигулях" сделали потрясающий вагон, который называется "Жигули" в авангарде". В нем переустроены и очень стильно оформлены все купе. Есть купе Малевича, купе Розановой... Покупаете билет на поезд - и вдруг попадаете в купе Давида Бурлюка. Вам выдаются наушники, слушаете рассказ о жизни и творчестве Бурлюка, о нашем музее. Там же предлагаются билеты в Самарский областной художественный музей. Получается такая интересная тематическая поездка. На самом деле это эксперимент, но, мне кажется, это полезная история.

- Какие еще проекты вы бы отметили?

- У нас много проектов, и мы стараемся их активно развивать. Появился виртуальный тематический лекторий. Программу об авангарде, о котором я только что сказала, ведет Татьяна Анатольевна Петрова. Есть проект "Художник и слово". Ведь многие художники не только создавали полотна, но еще и прекрасно писали, например, Константин Коровин.

У нас запущен проект "Запад есть Запад, Восток есть Восток". Каждое утро во всех сетях, где мы есть (например, "ВКонтакте", Твиттере) желаем всем доброго дня и выставляем одну из работ нашего музея. Очень востребованный проект, и я наблюдаю, как некоторые музейщики эту идею подхватили и тоже начали использовать, внося какие-то свои форматы.

Еще в преддверии 75-летия победы сотрудники, гости музея, дети сотрудников читали стихи о войне. Все это было очень искренне, по-доброму.

Нам нравится этим заниматься, и, что важно, это не прошло незамеченным. Есть такая институция "Гараж", по заданию от известного журнала "Форбс" они оценивали работу всех крупных музеев страны. В результате Самарский художественный музей получил очень высокую оценку, и о нас даже написали.

- Вы сказали, что мастер-классы проводятся во внутреннем дворе музея. Вы будете дальше его расширять и благоустраивать? Там еще что-то появится?

- Конечно. Мы планируем сделать там лекторий, для этого установим специальный деревянный настил. Уже есть план лекций, которые согласилась читать доктор исторических наук, профессор Зоя Кобозева. Разработали программу "Экскурсии на подушках". В них мы будем рассказывать о неразрывной связи художников, меценатов, дарителей и музея. Познавательные прогулки будут начинаться от дверей нашего музея, затем выход в город для обзора, где жили художники Михайлов, Васильев или размещалась мастерская известного художника Федора Бурова, к которому частенько заходил Ленин, живя в Самаре. Обязательно будем показывать дом очень известных меценатов и коллекционеров Шихобаловых, а потом возвращаться в наш лекторий, на подушки, которые положим на том самом деревянном настиле в нашем дворе.

- Вы это все сами придумали?

- Историю с такими экскурсиями придумали с известным в Самаре человеком Валерием Мокштадтом, который нам всегда охотно помогает. Мне бы, конечно, хотелось, чтобы он этот проект и вел. Посмотрим.

Словом, проектов и планов у нас много. Грядет 170-летие образования Самарской губернии, и к этой дате мы тоже готовимся. На данном этапе проходит подготовительный цикл программы, запланированной на 3 августа, - открытие выставки картин, которые нашему музею подарил Владимир Евгеньевич Аветисян. Это прекрасные работы достаточно известных художников. Самара всегда была богата на меценатов, и вот Владимир Евгеньевич очень гармонично вошел в этот славный ряд.

- Картины выставляются только в залах художественного музея?

- Выставочная площадка есть и в Ширяево. Там представлены работы современных художников. Конечно, экспозиционных пространств однозначно не хватает. Надеюсь, у нас в свое время будет еще и дом Шихобаловых.

- Велика ли экспозиция в самом музее?

- Здесь где-то пять процентов от фондов. Но мы постоянно делаем выставки, в которых участвуют и работы из запасников. Картины должны жить. У нас есть Мраморный зал, лучшее выставочное пространство в городе, и, конечно, когда приезжают Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, их полотна выставляются у нас.

Постоянно участвуем в знаковых проектах. Если говорить о сотрудничестве с Третьяковской галереей, то в этом году мы будем участвовать в выставке работ передвижников. Это будет приурочено к 150-летию создания этого известного объединения русских художников. Мы под эту экспозицию подготовили зал, но выставку пришлось переносить на более поздний срок из-за всем известной ситуации.

- Вы уже сказали, что работы из фонда музея, из его запасников участвуют в различных выставках. Например…

- В прошлом году мы приняли приглашение к участию в проекте "Резидент", который курирует лично мэр столицы Сергей Собянин. В павильоне "Рабочий и колхозница" на ВДНХ мы представили собрание из 130 наших работ. Все было очень стильно оформлено и, по версии столичных журналов, стало одним из знаковых культурных событий столицы.

У нас ведь собрание уникальное - Репин, Айвазовский, Маковский, Ярошенко... Мы для той выставки что-то взяли из залов, что-то из запасников. Например, у нас в музее советское искусство вообще не экспонируется, и как раз эти работы взяли из запасников.

Интересные проекты нас связывают с поволжскими музеями. Достаточно тесно контактируем с Нижегородским художественным музеем, имеющим федеральный статус. Они сейчас закрываются на реконструкцию и ремонт, и часть своих шедевров отдают нам. Вот они как раз и будут экспонироваться в Мраморном зале с 3 сентября. Желающих получить на время ремонта их картины было много, и я очень благодарна его директору Роману Жукарину, что наш художественный музей стал одним из первых в этом списке.

Наша дружба с художественными музеями Поволжья началась давно, и ее очень укрепил проект "Великий Маковский". У нас есть свое прекрасное собрание работ Владимира, Константина и Александра Маковских, и мы решили обратиться к другим музеям, чтобы они предоставили свои картины этих художников.

Выставку сделали на нашей площадке, в ней участвовали музеи Саратова, Ульяновска, Нижнего Новгорода. Это была большая работа для научных сотрудников. А главное - это дало возможность плодотворного общения с коллегами. После той выставки нас пригласили уже в Саратов, мы давали своего Айвазовского. Всю эту работу начинала Анетта Яковлевна, и мне кажется, нам сейчас удается продолжать эту традицию.

- Сейчас люди ходят в Художественный музей?

- В период карантина мы были закрыты. Но была масса звонков, спрашивали: ну когда, когда открытие? Сейчас вроде бы многие ограничения сняты, но мы вынуждены отказывать туристическим фирмам, потому что нам пока не разрешают принимать в музее большие группы. В обычное время у нас в турбизнесе много партнеров (например, "Спутник-Гермес", "Волга-Тур"), которые летом водят своих туристов, и это очень хорошо. Но пока мы остаемся без туристов. А самарцы и гости города в музей, конечно, ходят.

Вот открыли выставку фотографий известного Владимира Емеца. Знаковый фотограф, который много снимал Владимира Высоцкого. Впереди у нас - Русский музей, Третьяковка, приезжает легендарный Михаил Пиотровский (здесь спасибо надо сказать нашему губернатору Дмитрию Азарову). Мы давно готовили выставку нашего авангарда - реставрировали, выпускали каталог. Она будет проходить в Мраморном зале под названием "Уполномоченные Самарского ВХУТЕМАСа". А во время ее подготовки Дмитрий Азаров подписывает с Михаилом Пиотровским соглашение о сотрудничестве.

Мне сразу же приходит запрос от нашего министра с предложением определить, что можно попросить из Эрмитажа. И возникает неожиданная идея - привезти "Черный квадрат" Казимира Малевича. И у этой картины, скажем так, есть самарская история. Вначале ее у внучки Малевича купил Инкомбанк, потом она перешла к Владимиру Потанину, который подарил ее Эрмитажу. Мне кажется, это очень символично - мы выставляем свой авангард, и к нам в гости приезжает всемирно известный "Черный квадрат".

- Насколько известно, у вашего музея более 200 картин известного художника Валентина Пурыгина. Они будут выставляться?

- Имеется проект создания музея Пурыгина. Есть здание Шихобаловых, и когда там закончится ремонт, планируется отвести два зала для работ Валентина Пурыгина. Хотим сделать там мемориальную часть, постоянную и сменную экспозиции. Такая идея есть, и думаю, мы обязательно ее осуществим. Для Самары Пурыгин - знаковая фигура, один из важных брендов.

- Музей - бюджетная организация, и понятно, что здесь трудно тягаться с той же Третьяковской галереей или Эрмитажем. Но наверняка есть какие-то люди, компании, которые поддерживают все ваши инициативы и проекты. Хотя, как правило, они это не особо и афишируют.

- Вообще говоря, у меня есть желание создать в музее попечительский совет. Есть люди, готовые нам помогать - кто-то словом, кто-то делом и финансово... Их надо объединять, хотя время сейчас, конечно, непростое. Но я могу сказать, что когда есть какие-то хорошие проекты или инициативы, люди находятся. Могу смело поблагодарить Ольгу Суркову, Владимира Павловича Кузьмина, Сергея Романова. Это те люди, которые всегда нас поддерживают.

Фото на сайте

Все фотогалереи

Новости раздела

Все новости
Архив
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
29 30 1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31 1 2