Балет Прокофьева, созданный по одноименной трагедии Шекспира, сложен как в музыкальном, так и в эмоциональном смысле. Большое количество персонажей, сложные массовые сцены и напряженные драматические эпизоды соединяются воедино в трехактном спектакле, который представил самарцам хореограф-постановщик балета Кирилл Шморгонер. Пролистав программку, вы не найдете упоминаний о том, в чьей редакции поставлен спектакль, а в анонсах балета говорится о хореографии Шморгонера.
Постановка худрука балетной труппы неоднозначна по темпоритму. Более динамичным и собранным выглядит второй акт, а финальная часть оказывается наиболее завершенной. Ощущения эти обратно пропорциональны количеству массовых сцен в спектакле, что, скорее всего, и является причиной аритмичного развития спектакля. Можно смело сказать, что самарский спектакль держится на партиях Ромео (Виктор Мулыгин) и Джульетты (Екатерина Первушина), а также нескольких персонажей балета, таких как Меркуцио (Алексей Савин), Синьор Капулетти (Михаил Зиновьев) и другие. Массовые сцены кажутся менее органичными, часто не синхронными там, где это требуется.
К сожалению, объективной критики заслуживает и оркестр театра (дирижер-постановщик Евгений Хохлов). Музыка Прокофьева, безусловно, сложная, но такого количества фальши, как в первый премьерный день, в стенах Оперного давно не звучало. К счастью, оркестровые ляпы перекрывались красотой и мощью прокофьевской музыки, и чистота звучания отдельных партий оркестра не могла испортить впечатления от балета.
Сценография к балету выполнена петербургским художником Феликсом Волосенком. В рисованных декорациях преобладает красный и синий цвета. Лестница в середине сцены, фонтан с львиной мордой, пол с серыми и красными плитами. Подобное оформление сцены привело к своим неудобствам. Поверхность «каменных плит» оказалась откровенно скрипучей - большинство поворотов на сцене сопровождались характерным звуком. Не совсем понятно, откуда в келье Лоренцо появляется православный крест и византийские иконы и почему склеп в финальной сцене вдруг оказывается на фоне площади Вероны все с той же лестницей и фонтаном. В остальном же декорации и костюмы пестрят многообразием красок.
Драматические партии артистов, при всей тщательности подготовки, местами не раскрыты до конца. Хотя, судя по количеству прослезившихся в финале зрителей, драматизма вполне достаточно. Дуэты Ромео и Джульетты — наиболее удавшиеся номера спектакля, благодаря в первую очередь исполнительскому мастерству Екатерины Первушиной и Виктора Мулыгина. Однако удачная финальная сцена в склепе завершается театральным штампом - пучком света, поднимающимся над погибшими героями. Вероятно, постановщики таким образом хотели показать вознесшиеся души Ромео и Джульетты. Последовавшая за этим вспышка света на сцене и вовсе вводит в заблуждение.
Несмотря на все эти, по большому счету, «технические» моменты, балет смотрится собранным благодаря солистам и, возможно, в следующем сезоне будет более цельным. Пока же можно порадоваться за самарцев, которые имеют возможность насладиться замечательной музыкой Сергея Прокофьева и не менее замечательным исполнением партий ведущими солистами балетной труппы.
Премьерой балета «Ромео и Джульетта» Самарский академический театр оперы и балета завершил насыщенный 81-й сезон. В следующем году самарцев ждут новые премьеры и музыкальные впечатления от труппы Оперного.

Справка
 Балет «Ромео и Джульетта» был создан Сергеем Прокофьевым в 1935 году. Либретто писал сам композитор совместно с режиссером Сергеем Радловым и драматургом Андрианом Пиотровским. В отличие от Шекспировской драмы, балет завершался счастливым финалом, но эта редакция так и не была поставлена. Советская пресса подвергла балет резкой критике в 1936 году, и все контракты по его постановке были отменены, а авторы решили переделать финал в соответствии с трагедией Шекспира. Первая премьера балета состоялась лишь через несколько лет, в 1938 году в чешском городе Брно, а в СССР лишь в 1940 году, на сцене Кировского театра, после чего спектакль был удостоен Сталинской премии. После войны балет был поставлен в Москве, в Большом театре. На сегодняшний день спектакль «Ромео и Джульетта» является одним из самых популярных балетов ХХ века.

Источник: www.vkonline.ru