"Нулевая комната" - центр современной культуры на первом этаже арт-кластера "Дом 77". Здесь проходят выставки, мастер-классы, кинопоказы, театральные постановки и многое другое. Анастасия Тихомирова работает медиаменеджером творческого пространства. Она поделилась аспектами работы "Нулевой" и рассказала о современном искусстве.
- Что такое "Нулевая комната" и как туда попасть?
- У "Нулевой" есть два зала - выставочный и пространство для массовых мероприятий. В первый можно попасть, пройдя кураторский отбор. Оставляете заявку в гугл-форме, описываете, что за проект хотите реализовать. Провести мероприятие во втором зале можно в рамках партнерской программы, то есть арендовать его.
- А можно как-нибудь бесплатно выставлять свои работы у вас?
- У нас есть резидентская программа. В этом году мы ищем 15 резидентов, которые получат от нас финансовую и информационную поддержку. Резиденты обязуются реализовать какие-то мероприятия на площадке "Нулевой комнаты", в том числе и выставочные проекты. В прошлом году мы привозили работы воронежского художника Миши Добровольского. Его можно назвать современным концептуалистом. У него живые и злободневные работы, работает с темой насилия и бытовых проблем.
- У вас вообще кто угодно может выставляться?
- Мы отбираем работы, даем площадку, помогаем с концепцией и работаем с художником. Если у художника уже что-то есть, то иногда все равно приходится создавать нечто новое для выставки. Во втором зале, в принципе, уже нет такого жесткого отбора, но все равно мы смотрим, чтобы работы подпадали под концепцию "Нулевой комнаты". Выставка картин маслом (пейзажи или натюрморты) - не наш формат.
- Что такое творчество?
- Творчество - это обо всем. Оно может быть о том, о чем захочет человек. Это могут быть какие-то эмоции: допустим, человек хочет отрефлексировать что-то и создает работы. А может быть и определенная концепция. Художник хочет проработать, например, тему феминизма, насилия и так далее. Творчество может быть разных форм и качеств. Тут нужно различать творчество и современное искусство. Не все творчество является современным искусством.
- Что тогда современное искусство?
- Современное искусство предполагает определенную сделанность, то есть это про качество и про понимание контекста. Про понимание, что было до тебя в истории искусств, с чем работает сейчас художественная среда. Ты погружен в контекст и ты можешь с этим работать, использовать какие-то приемы.
- Как можно оценить современное искусство?
- Современное искусство - про контекст, неоднозначность. Хорошее искусство толкает тебя на вопрос. Хотя то, что искусство не толкает на вопрос и может быть скучным, - тоже нормально. Оно может быть, даже должно быть скучным. Мы перегружены информацией, чувствами, образами. Скучное искусство как раз помогает вывести человека из потребления и вечного скроллинга. Как будто современным зрителям не хватает понимания, что искусство может быть разным. Это не только холсты на стенах - это и инсталляции, и перформансы, и еще много чего в разных формах. Оно может быть действительно странным, страшным, пугающим, скучным. Так что разделение на хорошее и плохое скорее условно.
- Как можно развивать вкус в современном искусстве?
- Советую почаще ходить на выставки в "Викторию", "Нулевую комнату", Музей модерна. Просто смотреть разные выставки и работы, чтобы понимать современный контекст. Искусство стремится сейчас к инклюзивности, к доступности, но, чтобы его изучать или создавать, нужно свободное время.
- Ходят шутки, что современное искусство невозможно понять. Что скажешь об этом?
- Думаю, человек всегда должен стараться идти от своего ощущения от работ, а не бежать сразу к объяснению. Потому что, когда мы видим что-то непонятное (а современное искусство часто бывает таким), нам хочется узнать ответ. Советую не бежать к куратору или экспликации, а подумать о своем ощущении. Если оно не вызывает никаких чувств - это тоже нормально. Возможно, это действительно не твое, может, тебе не нравится. А с другой стороны, ты можешь подумать: "О'кей, мне не нравится, а почему?"
- Как думаешь, Самара дает возможность для развития творчества?
- У нас в Самаре много хороших художников. Часть из них, к сожалению, уехала. И в кругах, где увлекаются искусством, они, конечно, известны. Вообще, сейчас и люди больше интересуются творчеством, ходят на выставки. Востребованность растет, но все равно большая часть людей не знают самарских художников. Это проблема коммуникации - люди не успевают поглощать поток информации и следить за тем, что, где и когда проходит. К нам приходят спустя год после того, как узнали о "Нулевой". Но сейчас появляются медиа, которые освещают эту тему. И уже это хорошо.
Последние комментарии
Работу по спасению памятника начали гораздо раньше. Виталий тому свидетель. Но главное результат. Объект жив и полезен России.
Объект должен жить! И это здорово!
Стоит порадоваться за благое дело!
Стоит пожелать удачи Галерее
Дело хорошее но много волосатых лапок...